La proprietà intellettuale

Stato Elettrico sostiene una cultura musicale dove protezione non significa recinzione, ma cura; dove condivisione non significa sfruttamento, ma moltiplicazione di possibilità.

IL LAVORO CREATIVO NELL’ERA DIGITALE
Il lavoro creativo è anzitutto lavoro: richiede tempo, competenze, strumenti, dedizione. In un sistema economico che quantifica e monetizza ogni attività umana, la creatività artistica viene paradossalmente devalorizzata, ridotta a hobby o passione che dovrebbe autosostenersi. Riconosciamo invece che gli artisti sono lavoratori, e come tali meritano dignità e sostentamento.
Eppure, nell’ecosistema digitale contemporaneo, la relazione tra lavoro creativo e compenso economico si è fatta complessa, ambigua, talvolta contradditoria. I vecchi modelli di remunerazione attraverso il controllo esclusivo della distribuzione sono stati irrimediabilmente travolti dai flussi informativi della rete.

L’ILLUSIONE DEI CONFINI
Nell’era dell’intelligenza artificiale generativa, del remix algoritmico e del sampling automatizzato, i confini dell’opera originale sfumano inevitabilmente. Ogni creazione è, in qualche misura, un’eco di ciò che l’ha preceduta; ogni suono porta con sé la memoria di altri suoni. La questione non è più “se” ma “come” questa ibridazione avviene.
La proprietà intellettuale, concepita in un’epoca di scarsità e supporti fisici, fatica a confrontarsi con un presente di abbondanza e immaterialità. Il paradigma del controllo cede il passo a quello della circolazione.

LE LICENZE: DA STRUMENTI DI PROTEZIONE A BARRIERE
Le licenze, nate per tutelare i creatori, si sono spesso trasformate in gabbie che limitano più che proteggere. Nell’attuale sistema, paradossalmente, chi dispone di maggiori risorse economiche e legali ottiene maggiore libertà creativa, mentre gli artisti emergenti si trovano paralizzati da un labirinto di restrizioni che raramente si traducono in benefici concreti.
Quando una licenza impedisce la circolazione di un’opera invece di favorirne la diffusione, fallisce nel suo scopo primario: connettere creatori e pubblico.

LA NOSTRA POSIZIONE: CIRCOLAZIONE ATTIVA
Stato Elettrico opera secondo principi di “circolazione attiva”: promuoviamo la diffusione libera e gratuita delle opere, riconoscendo simultaneamente la paternità e il valore del lavoro artistico.
Non rifiutiamo in blocco il concetto di proprietà intellettuale, ma ne contestiamo l’applicazione distorta che privilegia il profitto sulla diffusione culturale. Proponiamo un modello dove:
– L’attribuzione rimane sacra: riconosciamo sempre chi ha creato cosa
– La circolazione è incoraggiata: facilitiamo la condivisione, il remix, l’evoluzione collettiva delle opere
– La comunità sostiene direttamente gli artisti: attraverso eventi dal vivo, progetti collaborativi, sostegno reciproco

STRUMENTI PRATICI
Adottiamo e incoraggiamo l’uso di licenze Creative Commons che permettano la libera circolazione pur mantenendo il riconoscimento dell’autore. Esploriamo modelli economici alternativi: dal crowdfunding diretto al supporto comunitario, dalle performance dal vivo alle collaborazioni con realtà che condividono i nostri valori.

LA VISIONE
Immaginiamo un ecosistema musicale dove il valore non si accumula nelle mani di intermediari, ma circola liberamente tra creatori e fruitori. Dove la protezione dell’opera non significhi il suo isolamento, ma la garanzia della sua vitalità attraverso la diffusione.
Ben vengano strumenti e pratiche che favoriscano la circolazione delle opere in modo libero, aperto e condiviso. Ma restiamo vigili contro ogni tentativo di regolamentare, limitare e vincolare questa diffusione a esclusivi interessi economici di pochi.
In un mondo dove tutto è potenzialmente replicabile, la vera originalità non risiede nel controllo ma nella generosità creativa, nella capacità di contribuire a un flusso culturale che trascende le singole individualità pur valorizzandole.